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Kategorie: Kopfkinomusik

About Thinner (Netlabel)

Ich wusste bis eben nicht, dass es 2007 dieses Feature von Electronic Beats über Thinner gab, das beste aller damaligen Netlabels. Scheiße, das ist jetzt auch schon fast 20 Jahre her! Wir glaubten an die Revolution des Musikvertriebs. Lange bevor es heute längst etablierte Streaming-Plattformen gab, verschenkten wir unsere Musik und redeten uns ein, das Netlabels die gängigen Veröffentlichungsformen von Musik für immer verändern würde. Rückblickend haben wir leicht daneben gelegen. Klar, haben sich diese Mechanismen grundlegend verändert, nur spielen Netlabels dabei absolut keine Rolle mehr. Trotzdem toll, damals Teil dieser Bewegung gewesen zu sein, mit “Eingang nach Draußen” drölftausende Downloads zu erfahren und darüber so viele Menschen und Künstler:innen kennengelernt zu haben. Good old days. Und vielleicht besorge ich mir dann ja doch nochmal die gemasterten Waves von “Eingang nach Draußen”. Die nämlich würden heute auch von Vinyl noch ganz gut klingen, glaube ich.


(Direktlink, via Philipp)

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Mix: Kraftfuttermischwerk at Meeresrausch Festival 2024 – Der letzte Tanz

Und während ich so den Mix am Hören und am Laden bin, habe ich gut 800 Mal Gänsehaut und ein Tränchen im Auge, wie es viele an diesem Sonntag auf dem Meeresrausch in ihren Augen hatten. Nie vorher habe ich eine derartig emotionale Bühnenerfahrung gemacht. Es war nach all den wunderschönen Jahren dort komplett surreal, die Leute mit dem Wissen darum, dass es ein letztes Meeresrausch Festival sein wird, tanzen, lachen und gleichzeitig weinen zu sehen und das auf der Bühne genauso zu haben. Aber es war dennoch lieblingsweltwunderschön. Das Wetter, meine ganze Familie, unser kleiner Mob, der sich dort seit Jahren jährlich aus ganz Deutschland versammelt, die Stimmung, die Crew, all diese offenbar momentglücklichen Menschen, die Aura, der Vibe, diese Location, einfach alles. Schöner hätte man das Buch der Geschichte dieses Festivals einfach nicht schließen können. Ich schrieb davor noch, dass das letzte Jahr wohl kaum zu toppen sein dürfte, aber das war am Ende ein Leichtes.

Musikalisch haben wir uns ganz bewusst durch die Jahre gehangelt und das gespielt, was wir dort eh schon immer mal gespielt hatten. Weil wir meinten, dass man es anders einfach nicht machen kann. Eine durchaus nostalgische Mixtur, die nur wenig ganz Neues mitbringt, aber für uns runder hätte nicht sein können. Es war eine ganz, ganz große Freude, die mit einer ganz, ganz großen Traurigkeit einherging. Ein Gefühl, wie zumindest ich es so vorher noch nicht erlebt habe.

Es waren ganz wundervolle Jahre dort in Peenemünde. Da muss man dieser großartigen Crew einfach auch mal für alles danken. DANKE❣️ Ihr seid zu einem Teil meines Lebens geworden – und das hätte ich damals, als ihr hier Werbung und mich zu euch gebucht habt, nicht mal ansatzweise vorstellen können. Danke für all die lieblingsweltschönsten Momente auf dem schönsten Festival von allen.

Zum Abschluss haben wir lange gerungen, ob wir nochmal mit Selig schließen sollten, hatten wir nach Corona ja schon, aber als dann unser letzter Tune vorbei war, alle klatschen und wir die beiden Chefinnen vor der Bühne sahen, drückte ich auf Play. Für sie, für Rudi, für das Meeresrausch, für die Hamburg-Connection, für all die dortigen Macher:innen, für objektivizierte Liebe in Form eines Festivals. Wir holten die Beiden dann auf die Bühne, sangen mit, lagen uns alle gemeinsam in den Armen und flennten.

Alles endet, aber nie die Musik! Und: wir werden uns wieder sehen. Ganz sicher!

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Kurz-Doku über den Oberheim OB-1

Bisschen Synth-Geschichte nebenbei. Der Oberheim OB-1 war ein monophoner, programmierbarer Analogsynth, der 1978 von Oberheim Electronics auf den Markt gebracht wurde. Er kostete ursprünglich 1.895 US-Dollar und war der erste Analogsynthesizer, der Patches speichern konnte. Und er dürfte wesentlich zu der folgenden Entwicklung im Bereich der elektronischen Musik beigetragen haben. Auch heute noch ein akustisches Schmuckkästchen.


(Direktlink, via CDM)

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Playlist: Fusion Festival Sets 2024

Ich war auch in diesem Jahr nicht in Lärz, was wieder total okay ist. Dennoch will ich wie in jedem Jahr wissen, was dort auf all den Bühnen so gelaufen ist und packe deshalb alle Sets, die ich bei Soundcloud finden kann, in eine Playlist. Angefangen mit Judiths Set, das ich gestern schon mehrfach gehört habe und welches mich zu begeistern weiß, nachdem sie mich akustisch schon auf dem Meeresrausch zu verzaubern wusste.

Ich werde die Playlist in den nächsten Tagen und Wochen regelmäßig updaten, so das am Ende wahrscheinlich wieder hunderte Mixe zusammen kommen werden. Das dürfte dann in Summe locker für die Musikversorgung für die nächsten Monate reichen. Besondere Perlen werde ich dann wieder gesondert veröffentlichen. Here we go:

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“Blue Monday” on Vintage Casio Instruments

Letztendlich geht es selten um die Qualität der benutzen Instrumente, sondern darum, was am Ende dabei rauskommt. Und siehe da: “Blue Monday” hat auch auf alten Casio Instrumenten durchaus seinen Charme. Polaroids of the Pyramids hat das mit denen mal nachgebaut. Kleines Casio-Museum.

I thought it would be a fun challenge to do a cover version of New Order’s Blue Monday using only vintage consumer-grade Casio instruments. This is an edited and compressed adaptation. I left out some sections of the song and combined a few things to make a shortened rendition.

What you see me playing in the video are the actual instruments I used to make this multi-track recording. I layered different keyboards for most parts. I didn’t do anything to significantly change the sound of the instruments. I only used basic effects, such as equalization, reverb, delay, chorus, compression, etc.

I programmed the main drums using the built in rhythm programmer of the HT-700 keyboard and supplemented them by playing along on the DP-1 drum pads connected to the MT-500 keyboard. I used the SS-1 drum sticks to strike the pads, but you can also connect these sticks directly to the MT-500 and trigger drum sounds by striking anything or even waving the sticks in the air.

New Order sampled the Kraftwerk song “Uranium” for the choir-like sound in the original song. I also sampled ”Uranium” with the SK-1 keyboard. This is the only thing I sampled.

Here is a list of the instruments I used (in order of their first appearance):
HT-700 keyboard
MT-500 keyboard, DP-1 drum pads, SS-1 drum sticks
VL-1 mini keyboard/calculator
MT-400V keyboard
Casiotone 1000P keyboard
DG-20 digital guitar
SK-1 sampling keyboard
PT-7 mini keyboard and Casiotone M-10 keyboard
DH-200 digital horn
Casiotone 201 and MT-40 keyboards
MT-65 keyboard
KX-101 and CK-500 keyboards/cassette players
Casiotone 701 keyboard
MT-35 keyboard
MT-52 keyboard


(Direktlink, via Laughing Squid)

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